Мы открываем лабораторию, основывающуюся на диалектических принципах. Мы не сводим все к единому знаменателю и не даем окончательного ответа – как «правильно» и как «неправильно». Мы изучаем актерское мастерство как материю, как древнейший, сакральный вид деятельности.

В процессе обучения студент-актер должен ознакомиться с разными способами и видами актерского существования.

В мастерской студенты-актеры будут учиться не только органично существовать в обстоятельствах, но и создавать яркие гротескные образы, работать с пластическим рисунком роли и в то же время владеть документальным существованием в кадре и на сцене.

Что ближе и что лучше подходит, что открывает актера – игровой или реалистичный способ существования, "театр переживания" или "театр представления", идти от внешнего к внутреннему или от внутреннего к внешнему – каждый выберет сам – мы лишь должны предоставить этот выбор.

Мы будем изучать метод (эпического театра) Бертольта Брехта, основные принципы системы Станиславского и действенного анализа, традиции комедии дель арте, ситуативные практики и игровой театр, а также постдраматический театр. Ознакомимся с разработками Всеволода Мейерхольда, Евгения Вахтангова и Михаила Чехова, исследованиями Ежи Гратовского и Питера Брука, а так же новых лидеров современного театра и кино.

Программа обучения разрабатывалась и будет реализовываться совместно с театральной режиссерско-актерской лабораторией МШНК. Это значит что студенты актерского факультета будут изучать не только актерское мастерство, но и основные принципы театральной режиссуры – это необходимо для более глубокого понимания актерской профессии и для понимания принципов работы режиссера с актером.